Perm Academic Theatre-Theatre旅游景点攻略

这周的开始绝对精彩 - 周一我观看了彼尔姆学术剧院（莫斯科面具剧院的舞台）的戏剧“Vertinsky”。我非常喜欢维尔廷斯基，但对剧院一无所知…… 我没有找到米哈伊尔·巴尔捷涅夫的戏剧。而且，说实话，我有点，只是有点担心独角戏会变成一个半小时的模仿维尔廷斯基的尝试。当然，一方面，据我所知，他的音乐会的录像并不存在。另一方面，一般来说，如何“展示维尔廷斯基”是众所周知的——他非常有特色、引人注目、可识别。但令我大为欣慰的是，舞台上的阿尔伯特·马卡洛夫并没有试图模仿维尔廷斯基并融入皮埃罗的复制形象。这场由剧院艺术总监鲍里斯·米尔格拉姆 (Boris Milgram) 上演的表演，严格来说甚至不是一个生活故事，尽管它当然是基于重大事件。此外，一切都是“从最后开始”——从舞台老手之家的最后一场演出开始。 或者更确切地说，不是那样的。这一切在我们进入大厅之前就开始了。观众一进去，就发现台上有演员正在化妆，很和观众交流：“请进，入座！”这会立刻让你放松下来，你会发现自己处于一个非常合适的氛围中，并屈服于主角的魅力:) 然后灯光熄灭，音乐会真正开始。出色的钢琴家亚历山大·科列斯尼科夫伴奏，阿尔伯特·马卡洛夫带我们进入维尔廷斯基歌曲的世界。 他要么把自己变成维尔廷斯基本人，要么变成故事歌曲中的英雄。这是马雅可夫斯基、维拉·霍洛德纳亚、一个艺妓、一个击剑运动员，还有…… 有趣的是，演员在舞台上换衣服、重塑自己，没有停下来讲述什么，也没有离开角色一秒钟。但谁呢？在某种程度上，不再是维尔廷斯基唱他的歌，不再是演员谈论维尔廷斯基，而是阿尔伯特·马卡洛夫讲述他的表演故事。然后 - 回到探戈“木兰”的世界......这是一个非常有趣的“摇摆” - 从此时此地与真人的对话到 - 一个世纪前！ - 维尔廷斯基。场景、男人、钢琴声、声音。没有界限，没有时间，就好像我们同时在那里和这里。 嗯，歌曲，歌曲......有很多（特别感谢节目中的列表！） - 尽管我想要更多！我还没有听过维尔廷斯基表演过一首《反复无常，固执》。 （当然，《Cocainetka》也是如此，但据我所知，它的录音并不存在）其他 15 首歌是如此熟悉，以至于很难不跟着唱。我认为大多数歌曲对很多人来说都是熟悉的 - 他们没有翻唱过它们。 我们在亚历山大·尼古拉耶维奇的歌曲世界中度过了一个半小时的纯粹快乐。我个人对这场表演完全着迷，如果他们再次把它带到莫斯科，我会尝试再次观看它。事实上，彼尔姆剧院总体上让我感兴趣，我会跟随它的游览 - 我想看看其他东西。

观看表演很轻松。气喘吁吁地离开大厅，我想进去再回顾一下一切，以便吸收它，不要错过任何一个词、一个音符或一个动作。 对维尔廷斯基作品的如此明智、微妙、感性的解读。不盲目模仿表演风格。维尔廷斯基可以听到和理解半色调和半暗示。 艺术家的天才和伴奏者的技巧使这场演出独特、明亮、令人难忘。一个明亮的、原创的才华：有面部表情、动作、手、他的手。莉莉这样评价她的丈夫：“他那双纤细、令人惊叹、富有表现力的塑料手。” 这同样适用于阿尔伯特·马卡洛夫——他的双手和手指有时比言语更有说服力；他们补充了图像。普利谢茨卡娅有一双会说话的手，芭蕾舞演员也有这样的手，但艺术家、男人却有这样的手！ 艺术家疯狂、狂暴的能量从舞台上倾泻而出，席卷了一切。我忘记了呼吸，有时很难忍住泪水。观众鼓掌！ 亚历山大·韦尔廷斯基 (Alexander Vertinsky) 向观众再次表演，这就是“暴风雨中的香蕉柠檬新加坡”，他的声音无可比拟。有实力，有辨识度。 对我来说，戏剧《Vertinsky》成为了一个真正的发现，对导演和表演者来说都是一个震撼。