下载App
资质规则
旅行
账户
JanQQQ
In der obersten Etage haben …
设计博物馆的点评
点评：… die Mumins das Sagen. Hier dreht sich alles um die beliebten Trollfiguren und ihre Schöpferin, die finnlandschwedische Künstlerin, Autorin und Illustratorin Tove Jansson.
Wer als Tourist mit den Mumins bislang noch nichts anfangen konnte, wird ihnen spätestens ab dem ersten Tag in Helsinki auf Schritt und Tritt begegnen. Sie sind allgegenwärtig: auf Porzellangeschirr, T-Shirts, Bettwäsche, Schlüsselanhängern, Wollsocken, als Keramikfiguren, auf Tassen, als Silberschmuck, Kinderspielzeug oder Stoffpuppen – und natürlich in ihrer ursprünglichen Form als Illustrationen und Comics.
Dabei entstanden die Mumins in den dunklen Jahren des Zweiten Weltkriegs. Vielleicht liegt ihr anhaltender Erfolg darin, dass sie – genau wie wir Menschen – Abenteuer erleben, Krisen bewältigen und an ihren Herausforderungen wachsen. So wurden die Trollfiguren im Laufe der Jahrzehnte immer populärer und ihre Schöpferin Tove Jansson zu einer der bekanntesten Künstlerinnen Finnlands.
Auch persönlich war Jansson ihrer Zeit weit voraus. Ihr Lebensmotto lautete „Arbeiten und Lieben“, und beides lebte sie konsequent. Bereits in den prüden Nachkriegsjahren führte sie offen eine langjährige Beziehung mit ihrer Lebensgefährtin und wurde damit zu einer frühen feministischen Ikone.
Das Erdgeschoss ist dagegen dem finnischen Architekten und Designer Alvar Aalto gewidmet. Er entwarf nicht nur Designklassiker wie die berühmte Aalto-Vase – für viele die wohl bekannteste Vase der Welt –, sondern entwickelte auch einen unverwechselbaren Architekturstil.
Besonders eindrucksvoll sieht man dies am Beispiel des Paimio-Sanatoriums, das Aalto für Tuberkulosepatienten entwarf. Ein sehenswerter Film zeigt, wie eng Architektur und Therapie hier miteinander verbunden waren. Aalto plante das Gebäude konsequent nach den Bedürfnissen der Patienten: leicht zu reinigende Glas- und Metalloberflächen sollten die Hygiene verbessern, aufgehängte Schränke erleichterten die gründliche Reinigung der Böden, und große Fenster sorgten für möglichst viel Tageslicht. Auch frische Luft spielte im Behandlungskonzept der damaligen Zeit eine wichtige Rolle und floss entsprechend in die Architektur ein.
Das Kellergeschoss schließlich ist wechselnden Sonderausstellungen vorbehalten. Im Juli 2026 war dort eine Ausstellung über einen Modedesigner zu sehen, die mich allerdings nicht umgehauen hat.
Abgerundet wird der hervorragende Gesamteindruck dieses Designmuseums durch einen gut sortierten Museumsshop, ein ausgezeichnetes Café und nicht zuletzt durch das ausgesprochen sympathische und hilfsbereite Personal.
Wer als Tourist mit den Mumins bislang noch nichts anfangen konnte, wird ihnen spätestens ab dem ersten Tag in Helsinki auf Schritt und Tritt begegnen. Sie sind allgegenwärtig: auf Porzellangeschirr, T-Shirts, Bettwäsche, Schlüsselanhängern, Wollsocken, als Keramikfiguren, auf Tassen, als Silberschmuck, Kinderspielzeug oder Stoffpuppen – und natürlich in ihrer ursprünglichen Form als Illustrationen und Comics.
Dabei entstanden die Mumins in den dunklen Jahren des Zweiten Weltkriegs. Vielleicht liegt ihr anhaltender Erfolg darin, dass sie – genau wie wir Menschen – Abenteuer erleben, Krisen bewältigen und an ihren Herausforderungen wachsen. So wurden die Trollfiguren im Laufe der Jahrzehnte immer populärer und ihre Schöpferin Tove Jansson zu einer der bekanntesten Künstlerinnen Finnlands.
Auch persönlich war Jansson ihrer Zeit weit voraus. Ihr Lebensmotto lautete „Arbeiten und Lieben“, und beides lebte sie konsequent. Bereits in den prüden Nachkriegsjahren führte sie offen eine langjährige Beziehung mit ihrer Lebensgefährtin und wurde damit zu einer frühen feministischen Ikone.
Das Erdgeschoss ist dagegen dem finnischen Architekten und Designer Alvar Aalto gewidmet. Er entwarf nicht nur Designklassiker wie die berühmte Aalto-Vase – für viele die wohl bekannteste Vase der Welt –, sondern entwickelte auch einen unverwechselbaren Architekturstil.
Besonders eindrucksvoll sieht man dies am Beispiel des Paimio-Sanatoriums, das Aalto für Tuberkulosepatienten entwarf. Ein sehenswerter Film zeigt, wie eng Architektur und Therapie hier miteinander verbunden waren. Aalto plante das Gebäude konsequent nach den Bedürfnissen der Patienten: leicht zu reinigende Glas- und Metalloberflächen sollten die Hygiene verbessern, aufgehängte Schränke erleichterten die gründliche Reinigung der Böden, und große Fenster sorgten für möglichst viel Tageslicht. Auch frische Luft spielte im Behandlungskonzept der damaligen Zeit eine wichtige Rolle und floss entsprechend in die Architektur ein.
Das Kellergeschoss schließlich ist wechselnden Sonderausstellungen vorbehalten. Im Juli 2026 war dort eine Ausstellung über einen Modedesigner zu sehen, die mich allerdings nicht umgehauen hat.
Abgerundet wird der hervorragende Gesamteindruck dieses Designmuseums durch einen gut sortierten Museumsshop, ein ausgezeichnetes Café und nicht zuletzt durch das ausgesprochen sympathische und hilfsbereite Personal.
翻译：……由姆明家族主宰一切。这里的一切都围绕着这些广受欢迎的妖怪形象以及它们的创造者——芬兰瑞典裔艺术家、作家兼插画家托芙·杨松。
对于那些此前对姆明家族毫无兴趣的游客来说，从抵达赫尔辛基的第一天起，就会随处遇见它们。它们无处不在：出现在瓷器餐具上、T恤上、床单上、钥匙扣上、羊毛袜上，还有陶瓷摆件、马克杯以及银制首饰上。儿童玩具或布偶——当然还有其最初的形式：插图与漫画。
姆明一族诞生于第二次世界大战的黑暗岁月中。或许，它们长盛不衰的原因在于：它们和我们人类一样，经历冒险、克服危机并在挑战中成长。正因如此，这些小妖精形象在几十年间愈发受欢迎，而它们的创造者托芙·杨松也成为了芬兰最著名的艺术家之一。在个人层面上，詹森也远远走在时代前列。她的人生信条是“工作与爱情”，而她也始终践行着这两点。即便是在战后那个风气保守的年代，她仍公然与自己的伴侣维持着长期的关系，从而成为了早期的女权主义偶像。
而底层则专门用来介绍芬兰建筑师兼设计师阿尔瓦·阿尔托。他不仅设计了诸如著名的阿尔托花瓶这样的设计经典之作——对许多人来说，它堪称世界上最知名的花瓶——还形成了独具特色的建筑风格。
这一点在阿尔托为肺结核患者设计的派米奥疗养院中体现得尤为明显。一部值得一看的影片展示了在此处建筑与治疗是如何紧密结合的。阿尔托完全根据患者的需求来设计这座建筑：易于清洁的玻璃和金属表面有助于提升卫生状况；悬挂式橱柜则便于彻底清扫地面；大面积的窗户则确保尽可能多的自然光照进入室内。新鲜空气在当时的治疗理念中也占据重要地位，因此也被巧妙地融入到了建筑设计中。
至于地下室，则专用于举办各类临时专题展览。2026年7月，那里举办了一场关于某时装设计师的展览，不过并没有给我留下深刻印象。
这家设计博物馆的出色整体印象还得益于商品种类丰富的博物馆商店、品质上乘的咖啡馆，以及极为亲切且乐于助人的工作人员。
对于那些此前对姆明家族毫无兴趣的游客来说，从抵达赫尔辛基的第一天起，就会随处遇见它们。它们无处不在：出现在瓷器餐具上、T恤上、床单上、钥匙扣上、羊毛袜上，还有陶瓷摆件、马克杯以及银制首饰上。儿童玩具或布偶——当然还有其最初的形式：插图与漫画。
姆明一族诞生于第二次世界大战的黑暗岁月中。或许，它们长盛不衰的原因在于：它们和我们人类一样，经历冒险、克服危机并在挑战中成长。正因如此，这些小妖精形象在几十年间愈发受欢迎，而它们的创造者托芙·杨松也成为了芬兰最著名的艺术家之一。在个人层面上，詹森也远远走在时代前列。她的人生信条是“工作与爱情”，而她也始终践行着这两点。即便是在战后那个风气保守的年代，她仍公然与自己的伴侣维持着长期的关系，从而成为了早期的女权主义偶像。
而底层则专门用来介绍芬兰建筑师兼设计师阿尔瓦·阿尔托。他不仅设计了诸如著名的阿尔托花瓶这样的设计经典之作——对许多人来说，它堪称世界上最知名的花瓶——还形成了独具特色的建筑风格。
这一点在阿尔托为肺结核患者设计的派米奥疗养院中体现得尤为明显。一部值得一看的影片展示了在此处建筑与治疗是如何紧密结合的。阿尔托完全根据患者的需求来设计这座建筑：易于清洁的玻璃和金属表面有助于提升卫生状况；悬挂式橱柜则便于彻底清扫地面；大面积的窗户则确保尽可能多的自然光照进入室内。新鲜空气在当时的治疗理念中也占据重要地位，因此也被巧妙地融入到了建筑设计中。
至于地下室，则专用于举办各类临时专题展览。2026年7月，那里举办了一场关于某时装设计师的展览，不过并没有给我留下深刻印象。
这家设计博物馆的出色整体印象还得益于商品种类丰富的博物馆商店、品质上乘的咖啡馆，以及极为亲切且乐于助人的工作人员。
© 2026 Tripadvisor 版权所有。
部分照片由 VFM Leonardo 提供。
TripAdvisor公司对外部网站的内容一概不负责。优惠价格中不含税和其他费用。
ICP证：沪B2-20200433
沪ICP备20013175号
沪公网安备31010502005427号鹰程信息技术（上海）有限公司
