现代剧场

《春天的17个瞬间》，现代剧院演出 导演尤里·格里莫夫的任务并非在舞台上重现那部深受大众喜爱的电影，也不是完全照搬原著，而是与观众“探讨”那些身处战争最后几个月“绞肉机”中的人们的心理状态。 整场演出的氛围是通过精心设计的舞台美术来营造的。 爆炸声（以及灰泥剥落的声音），还有伴随其间的警报声——这一切都营造出了沉重的基调。但与此同时，一种平静的音乐与之形成对比，宛如光线穿透一片漆黑（关于灯光与烟雾的控制，还有许多场景布置需要处理）。 服装的色调主要是灰黑色。顺便提一下，在党卫军的高层人物身上可以看到经典的西装，这极具象征意义——在剧场中打造一部政治悬疑剧，此时人物的剪影、款式以及面料的质感都能充分体现其身份地位。施特希尔茨身穿灰色大衣的形象也是如此。再也不会有“超级英雄”的模样了：得益于这件朴素的服装，我们能看到主人公亚历山大·科列斯尼科夫持续的紧张状态、对孤独的恐惧以及失去亲人的痛苦。这是一个“凡人”的形象——他并非只是履行自己的职责，而是一直在任务使命与身边人的命运之间进行着内心的挣扎。 与之形成鲜明对比的是无线电操作员凯瑟琳·金（安娜·纳哈佩托娃）的服装——它有着柔和流畅的线条以及中性偏暖的色调（连家中的拖鞋也是如此），呈现出一种和平使者的形象。发自内心地相信正义的事业必将胜利。 舞台布景的设计也很有趣。 盖世太保地堡及其牢房中的灰色混凝土（粗壮的柱子以及沉重的可移动结构）。 借助灯光、声音、烟雾，有时还有歌声（演出中有斯维什尼科夫合唱团的参与），营造出了完全不同空间的视觉效果。 舞台版完整保留了原著的文本与故事情节。 不过，还会出现一些电影里没有的角色。此外，剧中还会详细讲述政治精英们彼此之间暗地里的斗争。 这是一部极具心理深度的戏剧——它探讨了纳粹主义、整个德国人民，以及这17天里每一天如何改变人们的命运，将他们卷入政治博弈的漩涡之中。这部作品更是在直截了当地“呼喊”着那些值得在每个人心中唤醒的重要品质：人性、道德抉择以及对他人的爱。善良竭尽全力想要取得胜利。而尤里·格里莫夫带来了这种希望。

现代剧院的这部剧一直吸引着我，终于我来了。 《彼得一世》这部剧非常震撼、富有戏剧性，给我留下了极深的印象。我和丈夫都欣喜不已。 剧中几乎呈现了帝国建立的全过程：我们的国家经历了什么，这一切有多艰难，但只要前行，终能抵达目的地。 我们的沙皇彼得也是如此：尽管面临重重阻碍、周围人的反对、挚友的离世，还有亲信的背叛与变节，他依然没有倒下，成功引领国家走上了更好的发展道路。 是的。教会本身也反对他的权力，甚至称他为“敌基督”；沙皇的统治引发了如此强烈的抗议与愤慨。 在第二幕中，父与子——即彼得大帝与阿列克谢皇子——之间的关系这一主题被极其细致且详尽地呈现出来。作为一位普通观众，我从中了解到了许多以前不知道的事情。 尤其令人动容、甚至让人起鸡皮疙瘩的，是父亲对儿子进行的审判，以及阿列克谢怒斥父亲时的那番痛彻心扉的言辞：“你是在用鲜血来建设国家啊。”“愿你的整个家族都遭诅咒吧，他们也将会溺毙在鲜血之中！” 至于Modern剧院本身，那更是个独树一帜的存在——独特、美丽又富有创意，与其他任何剧院都截然不同，真是个别具魅力、不可多得的宝地。这里有展览厅，酒吧区还有现场演奏的乐团，各个厅堂的设计也极具特色，对观众的态度也格外贴心。 这种美学风格我已经很久没见过了，所以以后还要再来一趟呢 😃。